رهپویه هنرهای صناعی

رهپویه هنرهای صناعی

تحلیل لایه‌های بصری و مضمونی بزم‌نگاری در نقاشی قهوه‌خانه‌ای (مطالعه موردی: نقاشی بارگاه کی‌خسرو و شب چله)

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسنده
کارشناسی ارشد گروه صنایع دستی دانشکده هنرهای کاربردی دانشگاه هنر تهران
چکیده
نقاشی قهوهخانهای شیوهای از نقاشی عامیانه است که با گسترش در قهوهخانهها در دوره قاجار و توسط نقاشان مردمی به شکوفایی رسید. این نقاشیها ضمن بهرهمندی از پیشینه فرهنگی غنی، در عین سادگی در فرم واجد محتوایی عمیق هستند. مضمون بزم به عنوان یکی از مضامین تکرارشونده در فرهنگ و هنر ایران از مضامین اصلی نقاشیهای قهوهخانهای نیز محسوب میشود. هدف از این پژوهش ضمن بررسی جنبههای بصری دو نقاشی بزمی «بارگاه کیخسرو» و «شب چله»، تحلیل جنبههای مضمونی این نقاشیهاست که در پیوند با اوضاع فرهنگی و سیاسی ـ اجتماعی دوره قاجار شکل گرفتهاند؛ بنابراین در پژوهش حاضر به این پرسش پاسخ داده شده است که ویژگیهای بصری و مضمونی دو نقاشی قهوهخانهای مذکور با مضمون بزم چیست؟ پژوهش از لحاظ هدف بنیادی، از منظر ماهیت توصیفی ـ تحلیلی با رویکرد کیفی است و گردآوری دادهها بر اساس مطالعات کتابخانهای صورت گرفته است. بر اساس یافتههای پژوهش ویژگیهای بصری این دو نقاشی عبارتاند از: کاربست ترکیببندی و پرسپکتیو مقامی متأثر از سنت بصری مقامی در هنرهای تصویری ایران، تصویر کردن صحنه نقاشی از روبهرو و بالا برای ایجاد عمق و ژرفا در فضا، انتشار یکدست نور و عدم ایجاد سایه، بهکارگیری فرمهای ساده و واقعگرایی در شخصیتپردازی، انطباق پوشش و پیرایش شخصیتها و عناصر معماری با دوره قاجار، کاربرد نمادین رنگهای شاد و شفاف در راستای هماهنگی صورت و محتوا، ذرهگرایی و پرهیز از فضای خالی در صحنه نقاشی، تصویرسازی رامشگران، خنیاگران و نوازندگان زن به عنوان ارکان اصلی مجالس بزم و شادی. مضامین بزمی این آثار روایتگر دو گونه از مناسبهای بزمی ازجمله بزم پس از پیروزی در طبقه حاکم و جشن شب چله در طبقه عامه هستند. مضمون بزم در این نقاشیها بازتابی از ویژگیهای فرهنگی، آمال و آرزوهای مردم است. درونمایه اصلی روایت هر دو اثر نویدبخش پیروزی خیر بر شر، سلطه نهایی نور بر تاریکی و آیندهای روشن است که آینهای تمامنما از شرایط حاکم بر جامعه قاجار پس از جنبش مشروطه است. نتیجه آنکه نقاشی قهوهخانهای با بهرهگیری توأمان از سنتهای نقاشی ایرانی و برخی ویژگیهای نقاشی غرب در خلال ارتباط نزدیک با مردم موفق به خلق گونهای از هنر اجتماعی شد؛ هنری که در آن توجه به فرهنگ، سنتها و اسطورههای ملی، نیازها و عقاید مردم در اولویت قرار داشت.
کلیدواژه‌ها

عنوان مقاله English

Analysis of the Visual and Thematic Layers of the Coffeehouse Painting (Case Study: Kai Khosrow’s Court and Chelleh Night)

نویسنده English

Mina Hosseini
M.A of Handicrafts, Faculty of Applied Arts, university of Art, Tehran.
چکیده English

Coffeehouse (Qahveh khaneh) painting is a folk painting method that flourished by spreading in coffee houses during the Qajar period and by prominent painters. While benefiting from a rich cultural background, these paintings are simple in form and have deep content. The Bazm (ceremony) theme is one of the recurring themes in Iranian culture and art. It is regarded as one of the main themes of coffee house paintings. This research aims to examine the visual aspects of two Bazm paintings: "Kai Khosrow's Court", and "Shab-e Chelleh", and to analyze the thematic features of these paintings performed in connection with the political, social, and cultural conditions of the Qajar period. Therefore, the current research aims to answer the question: What are the visual and thematic characteristics of the two coffeehouse paintings with the theme of ceremonies (Bazm)? Considering the fundamental goal, the research is descriptive-analytical with a qualitative approach, and data is collected through library studies. The research findings reveal that the visual features of the two paintings reflect composition and perspective inspired by Iranian art. They portray the scene from a front and overhead angle to enhance depth and provide a clearer view for the audience. The paintings exhibit a uniform light distribution without shadows, utilizing simple forms and realistic characterizations. The clothing and architectural elements are adapted to the Qajar period, while the adoption of bright, transparent colors aligns with the harmony of the form and content. Empty spaces are minimized, with rameshgaran (performers) and khoniagaran (singers), and female musicians prominently depicted as central figures in the joyful gatherings of Iranian culture. The ceremonial themes in these works narrate two types of Bazms, including the Bazm after victory in the ruling class, and the Shab-e Chelleh (Yalda) celebration in the common class. The Bazm theme in these works reflects the cultural characteristics, hopes, and aspirations of the people. The main theme of the narrative of both works promises the victory of good over evil, the ultimate domination of light over darkness, and a bright future that is a full-view mirror of the political, cultural, and social conditions of the Qajar period after the constitutional movement. Coffeehouse painting effectively established a form of social art by using the traditions of Iranian painting and some features of Western painting in close contact with the people; an art in which attention to culture, traditions, national myths, needs, and people's opinions were prioritized.

کلیدواژه‌ها English

Coffeehouse painting
Bazm
Narration
Qajar painting